Danas su komadi indijanskih žena predstavljeni u svjetski poznatim muzejima, a njihovi su tvorci prepoznati i proslavljeni na nacionalnoj razini. Samo prošle godine na Zlatnom globusu 2019., glavni gitarist Queen-a, Brian May, na ceremoniji je nosio autentičnu Zuni bolo kravatu, koju je napravio zlatar Zuni April Unkestine. U lipnju 2019., Umjetnički institut Minneapolis predstavio je prvu ikad veliku izložbu umjetnina urođenih žena, Srca naših ljudi: umjetnice izvorne žene , preko 115 umjetnika. (Izložba se preselila u Muzej Frist u Nashvilleu, Smithsonian American Art Museum, a sada se nalazi u Muzeju umjetnosti Philbrook u Tulsi.) A od kraja 2018., Met ima stalnu izložbu kolekcije Charlesa i Valerie Diker. zavičajnih umjetničkih djela, koje je Tanner pomogao voditi povezujući muzej s umjetnicima. Ovo je prva izložba umjetnosti indijanskih umjetnika koja je predstavljena u Američkom krilu Met od otkad je osnovana 1924. godine.

Putovanja + slobodno vrijeme razgovarala s pet proizvođača indijanskih Indijanki koje nastavljaju svoje kulture i tradicije i usput zasluživši poštovanje koje zaslužuju.

Barbara Jean Teller Ornelas

Tkačica pete generacije majstorica Navajo Barbara Jean Teller Ornelas poznata je po svom načinu tkanja na dva siva brda. Uživa u korištenju svojih tkanja za pripovijedanje priča, dara koji se prenosi kroz njezino prezime - Teller. Njezin pradjed bio je Čuvar priča, a kad se vratio iz indijskog rezervata Bosque Redondo, nakon što je tamo bio prisiljen zajedno s tisućama drugih Indijanaca, dobio je prezime Teller zbog svoje uloge pripovjedača. Teller Ornelas putovala je svijetom sa sestrom Lyndom podučavajući tkanje Navajo, a također je naučila svoju djecu tkati, obojica nagrađivana tkalja. Poput većine tvornica indijanskih žena u svoje vrijeme, bake i prabake Teller Ornelas nikad nisu imale svoja imena povezana s njihovim tkanjima. Osjećam se kao da je moje ime vezano uz sve moje dijelove, počašćujem ih, kaže ona. Sto godina nakon toga, kad budemo stari tkalci, naši će komadi dolaziti s pričama. Nećemo više biti nepoznati tkač. Naša imena bit će uz svaki rad koji radimo. Njezini su dijelovi dio stalne kolekcije u muzeju Heard u Phoenixu, a njezin je rad dobitnik brojnih nagrada, uključujući Best of Division na indijanskoj tržnici Santa Fe i indijski sajam i tržnicu Heard Museum Guild. Iskoristite je web stranica kako biste je kontaktirali u vezi s provizijama i pronašli na internetu njezine knjige 'Kako tkati tepih Navajoa i djecu žene pauka', napisane uz njezinu sestru Lyndu.

Rebecca T. Begay

Budući da se tek 14 godina bavi srebrnstvom i nakitom, Rebecca T. Begay već se proslavila sobom i svojim dizajnom. Specijalizirajući se za lijevanje sedre - Navajo tehniku ​​stvorenu u 1800-ima gdje se kamen sedre (stlačeni kamen vulkanskog pepela) klesa za izradu otisaka i dizajna, a u otiske se ulijeva rastaljeni metal za stvaranje narukvica, naušnica itd. - Begay je osvojio brojne nagrade zajedno sa svojim suprugom Darrylom za njihova djela, uključujući stipendiju Udruženja za indijsku umjetnost Southwestern i Best of Show za pojas concha na indijskoj tržnici Santa Fe. Darryl je Rebeccu naučio tehnici lijevanja sedre i zajedno stvaraju svoje komade. Volim se usredotočiti na crtanje i rezbarenje sedre, jer mi je glavna strast crtanje, kaže Rebecca. Nakon što crtam i urezujem svoje slike ili dizajne na sedrenom kamenu, moj muž vrši lijevanje. Lijevanje tufe obično je postupak od 14 do 17 koraka, a za svaki komad treba stvoriti novi kalup. Begayi prenose tradiciju lijevanja sedre na svoja tri sina koja su zainteresirana za učenje. Privilegij i čast je nastaviti tradiciju, kaže Rebecca. Svatko je pojedinac, ali svi smo Navajo i ponosan sam što nastavljam ono što su radili naši preci i prebacujem to našim sinovima. Podatke za kontakt Begaysa možete pronaći na njihovom web stranica , a njihov je rad u mnogim galerijama u Arizoni i Novom Meksiku, uključujući Tannerova indijska umjetnost , Sunwest Silver Company , Indijski nakit Garland , i Galerija Faust .

Penelope Joe

Sa samo 18 godina, slikarica Navaho Penelope Joe već je postigla ono o čemu mnogi umjetnici sanjaju: njihove komade kupio je Smithsonian. Temeljeni na pričama koje joj je ispričao njezin djed, Joeovi komadi puni su boja, povijesti i Navajo tradicije. Slikanje je počela učiti kad je imala pet godina od svojih sedam ujaka. Sjećam se da bi nakon što bismo večerali, nakon rada na ranču, moji ujaci dobivali bojice i papir i svi bismo se bavili umjetnošću, kaže ona. Njena omiljena djedova priča koju je protumačila na slici je Navaho priča o četiri sveta konja, koja je osvojila prvo mjesto na međuplemenskom indijanskom svečanom Gallupu kad je imala samo 13 godina. Djed me je uvijek učio o mojim Navajo kulturološkim pričama, kaže ona. Rekao bi PJ, ne zaboravi tko si. Recite ime svog klana, recite odakle ste. Ove su priče našeg naroda Diné [Navajo]. Nosite ih jake i ponosne. Ova slika sada putuje u galerijama, a muzej naroda Navajo donio ju je oko rezervata Navajo učeći djecu o priči o četiri konja. Joe nastavlja slikati komade temeljene na pripovijedanju priča o Navahu, a mnoga od njezinih djela uključuju Navajo drvo života i druge važne simbole. Tako je važno sačuvati naše pripovijedanje kako moji ljudi ne bi zaboravili. Gubimo svoje znanje i svoj jezik. Želim da moja mladost razumije naše priče kako bi mogli pričati budućim generacijama, kaže ona. Za informacije o proviziji kontaktirajte Penelope putem Instagram ili Facebook ili pronađite svoj rad u Tanner's Indian Arts, Richardson Trading Post u Gallupu, ili Perry Null trgovanje u Gallupu.

Travnja Unkestine

Lapidarni umjetnik i srebrnar iz Zuni Puebla, rad April Unkestine pojavio se u muzeju Smithsonian i Heard, pa čak i oko vrata glavnog gitarista Queen-a, Briana Maya, na Zlatnim globusima 2019. Unkestineovo djelo često uključuje sunčevu površinu Zuni, drevni simbol koji časti svetog Oca sunca, i uključuje prekrasne materijale poput tirkiza, koralja i sedefa. Legendarna Della Casa Appa također ima posebno mjesto u Unkestineovom srcu, jer je bila baka njenog supruga. Što se tiče prepoznavanja njenog imena s njezinim komadima, Unkestine kaže da je vrlo blagoslovljena. Mnogo naših starijih nikada nije prepoznato, kaže ona. Sjećam se da je moja baka izrađivala nakit, ali uvijek je to bilo pod imenom muškog člana obitelji. Unkestine podučava svoju najmlađu kćer svojim umjetničkim vještinama, a njezin najstariji sin uživa u izradi Zuni fetiša - životinjskih rezbarija izrađenih od kamena - s ocem. Aprilino djelo možete pronaći putem Facebook , i u Tanner’s Indian Arts and Keshi Zuni veza u Santa Feu.

Virginia Yazzie-Ballenger

Dok se natjecala na izborima indijanskih Indijanki u srednjoj školi i za Miss Indijskog Novog Meksika, Virginia Yazzie-Ballenger morala se odjenuti u svoju tradicionalnu odjeću Navajo, potaknuvši zanimanje za modu koja ju je dovela do brojnih nagrada, pa čak i modne revije u Rusiji. Majka ju je naučila izrađivati ​​tradicionalne baršunaste suknje i košulje Navajo, a šivanjem se iz hobija počela baviti početkom ‘80 -ih. Počela je izlagati na indijskoj tržnici Santa Fe 1984., a dizajniranjem i izradom odjeće inspirirane Navajo-om započela je oko 1988. Za to vrijeme Yazzie-Ballenger je upoznala kupce QVC-a i prodala im jastuke nadahnute Navajo-om, koji su rasprodani na QVC za 10 minuta. Također je započela radni odnos sa Smithsonianom, uvodeći svoje dizajne u hotelsku sobu kupaca za odabir Smithsonian kataloga. Prva stvar koju su kupili od nas bila je crna pamučna suknja u obliku dizajna kachina [personifikacija duhova predaka], kaže ona. Kupili su 70 za njihov katalog i u roku od četiri dana od ispuštanja kataloga, suknja se prodavala četiri puta više nego bilo što drugo u katalogu. 1999. otvorila je svoju maloprodaju, Duh Navajo , u Gallupu u Novom Meksiku, gdje stvara tradicionalnu robu i modernu odjeću. Prošle je godine njezina haljina The Slender One pobijedila u Best of Showu na indijskoj tržnici Santa Fe. Njezin rad možete pronaći u njezinoj trgovini u Gallupu.